Tiyatronun Temelleri
Tiyatronun Temelleri
Orijinal Adı: The Essential Theatre
Tiyatronun Temelleri esas olarak iki farklı derse hizmet etmek amacı gütmektedir: Tiyatro alanında uzmanlaşmak isteyen kişilere (geleceğin tiyatrocularına) temel oluşturacak genel bir giriş dersi ve seyirci koltuğunda oturan kişilere (geleceğin tiyatro izleyicilerine) tiyatroyu daha iyi anlama ve kavrama yönünde genel bir çerçeve sunacak olan bir tiyatro eleştirisi dersi. Bu iki ders benzer konuları ele almasına rağmen genellikle farklı noktalara vurgu yapar.  Eğitimciler genelde ellerindeki malzemeyi bireysel amaçlarına uyacak şekilde kullanır bu yüzden biz de tiyatroya akıllıca örgütlenmiş kapsamlı bir bakış sağlamayı amaçladık. Ancak eğitimciler bizim seçtiğimiz dizilişi ya da kitapta yer verdiğimiz her ayrıntıyı kullanmak zorunda değiller. Bazı eğitimciler yalnızca ikinci bölümün bazı kısımlarını kullanmak isterken diğerleri öncelikle üçüncü bölümü okutmak ya da iki bölümü aynı anda ele almak isteyebilir. Bütün bunlardan bağımsız olarak bizim amacımız eğitim sürecinin nasıl düzenleneceğinden ziyade tiyatroya giriş ya da tiyatro eleştirisi derslerine uygun konularla ilgili yararlı tartışmalar sunmaktır.

Birinci Bölüm tiyatronun doğasına dair temel meseleleri ve özellikleri seyircinin rolünü teatral performansların değerlendirilmesinde etkili olan farklı etkenleri ve dramatik yapı ve üslupları ele alır. İkinci Bölüm tiyatronun geçmişinde ve bugününde var olan çeşitli teatral deneyimlere göz atar. Bu deneyimlerden anlaşıldığı üzere yaratıcı dışavurumun hayati bir örneği olarak tiyatro içinde bulunduğu kültürü yansıtırken bir taraftan da bu kültürle birlikte evrim geçirir. Üçüncü Bölüm günümüz tiyatro üretim süreçlerine bir bakış sağlar bu süreçte kullanılan ilkeler uygulamalar ve yöntemlere ışık tutar.

Bu kitabı okuyacak olan çoğu kişinin hem oyunları okuyacağını hem de gösterimlere katılacaklarını farz ediyoruz. Tercihen öğrenciler önce metinleri okumalı daha sonra oyunların gösterimlerini görmelidir. Bu genelde mümkün değildir ancak bir oyunu okumak ve daha sonra sahnede izlemek oyun metninin basılı hali ve onun sahnelenmiş hali arasındaki farkı ortaya koyar drama ve tiyatro arasındaki fark budur.

ANA BAŞLIKLAR
Önsöz.
1. KISIM: Temeller
1. Bölüm Tiyatronun Doğası 
2. Bölüm Seyirci ve Eleştiri
3. Bölüm Oyun
2. KISIM: Çeşitli Tiyatro Pratikleri
4. Bölüm Festival Tiyatrosu: Yunan Roma ve Ortaçağ Tiyatro Pratikleri
5. Bölüm Profesyonel Bir Tiyatro Yaratmak: Elizabeth Dönemi İngiltere'si
İtalyan Commedia dell'Arte ve On Yedinci Yüzyıl Fransa'sı.
6. Bölüm Romantizmden Gerçekçiliğe.
7. Bölüm Modernizm ve Etkileri: 1885-1960
8. Bölüm Bağımsızlaşma ve Devlet Desteği: Yeni Yönelimler
9. Bölüm Çağdaş Tiyatro ve Çeşitliliği.
10. Bölüm Asya ve Afrika Tiyatrosu.
3. KISIM: Teatral Üretim
11. Bölüm Teatral Alan ve Yapım Tasarımı
12. Bölüm Oyun Yazarlığı ve Dramaturgi
13. Bölüm Yönetmenlik ve Yapım
14. Bölüm Oyunculuk
15. Bölüm Sahne Tasarımı
16. Bölüm Kostüm Tasarımı ve Makyaj
17. Bölüm Işık ve Ses Tasarımı
Terimler
Kaynakça
İndeks
ÜRÜN ÖZELLİKLERİ
  • Basım Yılı:
  • Sayfa Sayısı:496
  • Kağıt Türü:Kitap Kağıdı
  • Ebat:21 x 26
  • Dil:Türkçe
  • Cilt Durumu:Karton Kapak
  • ISBN-13:9786054146154
KATKIDA BULUNANLAR
ÜRÜN KATEGORİLERİ
YORUM YAPIN
Yorum Başlığı:
Yorumunuz*:
Bu ürünle ilgili bize iletmek istediğiniz her hangi bir hata mevcut ise aşağıdaki formdan gönderebilirsiniz.
Bildirdiğiniz hata tarafımızdan düzeltilince e-posta ile bilgilendirileceksiniz.
Hata Detayı:
SATIŞ FİYATI : 340,00 TL
ÜRÜN TÜKENDİ
Alış-verişlerinizde kredi kartı haricinde banka havalesi, posta çeki havalesi ya da kapıda ödeme seçenekleriyle ödeme yapabilirsiniz.
Ayrıntılı bilgi için Yardım sayfasına bakabilirsiniz.
Taksit anlaşmamız bulunan kredi kartları
Hesabım  |   Favori Listem  |   Sipariş Takibi  |   Yardım  |   Bize Ulaşın  |        
Alemdar Mahallesi, Biçkiyurdu Sokak, No: 1/2 / Fatih / İstanbul / Türkiye   Telefon : 0 (212) 522 31 52   Faks : 0 (212) 522 31 54  
E-Posta : destek@kitapstore.com
© 2024 KitapStore.com Tüm Hakları Saklıdır